Ге

Ге, Николай Николаевич, живописец, сын дворянина, дед которого, француз (Gay), в царствование импер. Екатерины II эмигрировал в Россию, род. в 1831 г. в Воронеже. По окончании киев. гимназии он поступил в 1847 г. на физико-математ. фак. сначала в киев. универ., а затем в петербургск., откуда в 1850 г., в виду ясно обнаружившейся склонности к искусству, перешел в академию художеств. После шестилетнего в ней пребывания Г. выставил свою первую картину "Ахиллес оплакивает Патрокла". Эта работа, за котор. он получил малую золотую медаль, ничем не выдавалась среди картин обычного академического пошиба. Но во второй картине, напис. в 1857 г., "Саул у Аэндорской волшебницы" появилось у Г. и нечто свое. Она, отражая влияние К. Брюллова, показывала своеобразное умение драматич. разработать сюжет, дать цельное настроение и хорошо выразить душевное состояние действующих лиц. Получив за нее первую золотую медаль и право на 6 лет пенсионерства, Г. отправился за границу и работал главн. образ. в Риме и Флоренции. В Италии Г. долго не мог остановиться на сюжете. Наконец, в то время, когда он стал изучать Евангелие, его внимание привлекла глава о тайной вечере. Он был захвачен описанием момента, когда совершился разрыв между И. Христом и Иудою. В этой сцене он увидел "присутствие драмы", "столкновение материалиста и идеалиста, которые не могли друг друга понять". В Г. зародилось желание создать на этот сюжет картину. Упорно искал Г. форму, чтобы выразить "мысль и чувство в вечном и истинном, в религии человеческой", что для Г. было главной задачей искусства. Результатом искания была "Тайная вечеря", выставленная в 1863 году. Г. сюжет в картине трактует не по классическим образцам, не дает ничего божественного, а выдвигает исключительно человеческое, стараясь выявить возможно сильнее ту душевную драму, которую переживают особенно глубоко Христос и Иуда. Настроение. ярко выраженное в фигурах, подчеркивается освещением, сильным и эффектным. Эта картина доставила Г. звание профессора и сразу выдвинула его в первые ряды русских живописцев. За ней следовали еще две картины религиозно-исторического содержания, так же трактованные: "Первые вестники о воскресении Христовом" (1867) и "Моление о чаше в Гефсиманском саду" (1868). В 70-х годах в творчестве Г. совершился перелом. В 1869 г. Г. переехал в Петербург и отдался деятельному участию в делах академии, а немного позднее в делах товарищества передвижных выставок. Для первой выставки этого общества Г. приготовил в 1872 г. историческую картину в стиле Деляроша "Петр I допрашивает царевича Алексея". Здесь он, ценя творческую точность, задается целью раскрыть сложную психологию в трагический момент борьбы отца с сыном, в лице которых выражается столкновение двух начал - старой и новой жизни, активной натуры преобразователя и пассивного протеста его сына, и достигает этого вполне. Так же продуманна была и картина "Екатерина II у гроба Елизаветы Петровны" (1874) и прочувствована "Пушкин в селе Михайловском" (1875). С конца 70-х годов и в начале 80-х Г. отошел от искусства, на время предавшись работе в черниговском земстве, но в 80-х годах Г. снова обратился к искусству, и его творчество получило новое направление, в связи с особо тесным сближением с гр. Л. Н. Толстым. Увлеченный его проповедью, Г. занят мыслью найти способ согласовать свое существование с требованиями евангельской правды. В этом настроены он делал иллюстрации к произведению гр. Л. Н. Толстого "Чем люди живы". Всегда религиозный, Г. сосредоточился теперь на религиозных переживаниях. Свои переживания он выразил в ряде картин: "Милосердие" (1880), "Выход с Тайной Вечери" (1889), "Что есть истина?" (1889), "Совесть" ("Иуда") (1890), "Повинен смерти" (1892) и "Распятие" (1894). Передавая события из жизни И. Христа. Г. в них изображал Богочеловека таким, каким Он должен был казаться тогдашнему Иерусалиму. Занятый стремлением выразить свое понимание и чувства, Г. пренебрегал в них иногда формой, рисунком, живописью, допускал даже уродливое. Эти картины, восхищая одних, возбуждали резкие отзывы других, вызывали требования цензуры о снятии и их с выставок. Обладая способностью психологического анализа, Г. был хорошим портретистом. К числу выдающихся работ Г. этого рода принадлежат портреты И. С. Тургенева, Н. А. Некрасова, Салтыкова, гр. Л. Н. Толстого, Герцена, Костомарова, Пыпина. Очень жизненны вылепленные Г. бюсты Белинского и гр. Л. Н. Толстого. Г. скончался в 1894 г. Во все периоды своей деятельности, меняя настроения и мысли, задачи и способы воплощения, Г., талантливый, живой, вдумчивый идеалист-художник, был верен одному принципу, который он формулировал так: "изображать в своих картинах борьбу добра со злом, света с тьмой". Из-под пера Г. вышел ценный автобиографический труд "Жизнь художника шестидесятых годов" ("Северн. Вестник" 1893 г. № 3 и 1894 № 4). Биогр. данные о Н. Н. Г. - у В. Стасова ("Сев. Вестн." 1895 г. и "Неделя" 1897 и в отдельном издании); Мясоедов, " Н. Н. Г." ("Артист" 1895 № 1); Г. Ге, "Воспоминания о Н. Н. Г." ("Артист" 1894, № 11-12); Альбом художественных произведений Н. Н. Ге (1903).

Н. Тарасов.

Источники:

1. Энциклопедический словарь Русского библиографического института Гранат. Том 13/13-е стереотипное издание, до 33-го тома под редакцией проф. Ю. С. Гамбурова, проф. В. Я. Железнова, проф. М. М. Ковалевского, проф. С. А. Муромцева и проф. К. А. Тимирязева- Москва: Русский Библиографический Институт Гранат - 1937.